6月15日,北展文化艺术中心与北京当代艺博会联合呈现的展览“过去的未来主义—中国当代艺术中的过去与未来”在北京展览馆拉开帷幕。作为北展文化艺术中心的开幕首展和“北京当代艺术博览会·艺述”的主题展,“过去的未来主义”集中了四十位艺术家的代表性作品,关注纵跨百年间,不同代际的艺术家对于中国历史的再次思考与对于中国未来的丰富畅想。展览持续至8月31日。
未来主义是二十世纪初源发于意大利与俄罗斯的一场艺术运动,歌颂工业、机器、技术、力量与速度的魅力,并强烈地厌弃过去的艺术风格与形式。在今天,“未来主义”已是一个历史词汇,但事实上塑造了这一整个时代的气质。“过去的未来主义—中国当代艺术中的过去与未来”展览试图去发问:当过去的艺术理念已经变成了现实,今天的现实甚至已经领先于艺术理念的时候,艺术能否再次担任起预见者的角色?
在两个几乎对称的狭长展厅里,艺术家对于过去再次想像与艺术家对于未来的大胆预见犹如两条时光隧道,通过粗粝而驳杂的现实相连。展览中的第一件作品,王鲁炎的《W 双向自动手枪D14-03》打破了展览中时间流动的单向性。李尤松极具社会主义美学的《工业凯旋门》筑起了意识形态的“奇楼”;徐震怪异的明代曲颈瓶、刘展吟唱短波的旋转雷达,和伍伟营造的汽车部件祭拜场共同代表了工业迭代制造出的鬼斧“神器”;国漫大师张光宇和零零后小画家吴羽篪,穿越百年通过西游“传说”进行对话。经过许宏翔以长达二十米的绘画所建立的“现实”走廊,参观者可以来到对面的“未来隧道”。简策的钢铁《哨兵》与宋琨的《赛博格躯体》揭示出未来“来者”可能的模样;从蒋志建构的异星景观和高磊的月壤标本之中,可见人类对于遥远“外域”的野心与探索;而我们的“明日”究竟会是何样,或许能从曹斐的《人民城寨》和范文南的《中国2098》中去窥见一隅。观众将在展览当中看到我们在过去对未来的构想、我们于现在对过去的追想、我们从现在对未来的畅想,以及我们将在未来对过去的遐想。这些或经典或崭新的作品不仅呈现了当代艺术中的未来意象、想象及叙事,也展现了中国近百年来的历史期冀与2021年当下的未来展望,更在体现了一种属于中国的生生不息的历史时间观:后之视今,亦犹今之视昔。
作为北展文化艺术中心的开幕首展,本次展览不仅传达着北展文化艺术中心对于中国当下的文化现象与时代趋势的更多关注,更展现出北展文化艺术中心与更多其他领域内的文艺机构协同合作的开放姿态,这在同类型的机构当中,也是一次具有开创性的举措。北展文化艺术中心是北京展览馆集团文化休闲消费综合体的重要布局。北京展览馆作为新中国第一座大型、综合性展览馆,自建馆起便是新中国重要的文化、经济和贸易的展示平台。北展文化艺术中心的开幕也体现出北京展览馆集团以文化为引领,成为优秀的首都文化休闲消费综合运营商的信心与决心。
“过去的未来主义—中国当代艺术中的过去与未来”,同时也是2021年北京当代艺术博览会·艺述单元的率先呈现。与北展文化艺术中心的合作,也是艺述单元迄今为止最大规模的呈现。北展文化艺术中心所独有的历史价值、文化内涵和空间结构,将会赋予北京当代艺术博览会的艺述单元在各个维度上更新的可能性。北展文化艺术中心所代表的经典、厚重的历史积淀与北京当代艺术博览会所代表的现代、时尚的艺术视角相融合,呈现出当代艺术展览组织和形态上新的未来方向。